Tag标签
  • 传统
  • 图文
  • 卡片
全部文章

制制奇门遁甲的“影戏使命室”是一家何如的公

开电影工作室

  

制制奇门遁甲的“影戏使命室”是一家何如的公

制制奇门遁甲的“影戏使命室”是一家何如的公

  所以,三部影片虽题材与风格不同,但都获得成功,当年除了与“黄飞鸿”和“笑傲江湖”系列一道,将“电影工作室”的创意与艺术成就推上新高,如今在内地,《新龙门客栈》与《青蛇》更在各大电视台频繁重播,可谓一代观众影迷的经典回忆。2010~2013:中西合璧之《狄仁杰》系列&《龙门飞甲》 但“武侠”除了飞天遁地、刀光剑影,还有没有另一条路?比如,不仅有另一种意义的大侠,还有更多的家国情仇、武学创意,既重现经典人物,又能言志时代?最终,徐克拍出了被舆论称为“气魄奇大,影像壮丽”的《黄飞鸿》,监制导演一脚踢。 影片海报也是徐克本人创意,因他说“构思电影得先想到它的海报,那有助于塑造电影的主题,没想到海报就是还不知道电影要说什么。”所以一早确定:要有三个主角的人头。最终有了这款比第五套人民币还早诞生的经典海报。 近日,徐克与袁和平合作的《奇门遁甲》曝光先导海报,这款兼具气势、美感与“谜团”的海报一出,立刻让观众耳目一新、期待不已。 《黄飞鸿》的成功,也促使“电影工作室”在6年内制作5部续集(《男儿当自强》、《狮王争霸》、《王者之风》、《龙城歼霸》、《西域雄狮》)和1部外传(《铁马骝》),皆由徐克监制。迄今为止,“黄飞鸿”系列依然是华语电影最卖座的武侠系列之一,徐克亲自给黄飞鸿构思的“佛山无影脚”也成为华语武侠片中最经典的动作之一,尤其这一幕,当年让整间戏院的观众拍烂手掌! 1984年,徐克想出“电影工作室”之名后,就即刻注册了新公司。最早的logo是这样: 最终,《笑傲江湖》的成绩是“不太赚钱,口碑出色”,因此给了徐克和“电影工作室”开拍《东方不败》的机会。相比上集导演团队的不顺利,这回徐克再邀程小东执导,开拍后自己“有些地方也帮助执行”。结果现场分成两组拍摄,徐、程也不时会到对方组里看看。 2010年前后,华语电影特效发展蓬勃,给予徐克和“电影工作室”更多结合先锋创意与先进技术拍戏的空间,也激发其身为“技术控”的新貌。随之,《狄仁杰之通天帝国》诞生: 最终,《黄飞鸿》不仅成为“电影工作室”乃至90年代华语片的佳作之一,也让徐克第一次获得香港电影金像奖“最佳导演”。 《笑傲江湖》另一著名“典故”,就是徐克六次打回黄霑创作的主题曲,第七次黄霑把中国音乐的“宫商角徽羽”音阶倒过来谱曲,写了三句旋律填上词,附上“乜乜乜乜老母,要就要,不要就另请高明!”给徐克,结果徐克收货,就此成为后来的《沧海一声笑》。 当时,他的初衷只是搞一家能让众人聚在一起拍戏的“工作坊”,而且公司成立之初,除了他和施南生两位核心,只有一位经理(兼职)和两位打杂,就这样拍了创业作《上海之夜》,自此打响了“电影工作室”的名声。 片中仅雪千寻“破月”一幕,就将徐克的武侠美学与奇想发挥到极致,再次成就经典: 再到《梁祝》的重逢,都能让观众在赏心悦目的美术场景中,感受人物的儿女情长: 同时,不少观众也注意到这行字,继而发问:“真有电影公司叫‘电影工作室’吗?”“为什么这家公司名字这么‘直接’?”“名字这么显眼,它跟其他电影公司有何不同?”“‘电影工作室’是一家怎样的公司?”.... 小倩手持画卷在集市走过的经典画面,也是徐克构思,只因他一句“我们不要做些见过的,可不可以做些没见过的?”事实证明,这一幕在古装片而言确实前所未见: 仅第一集开场黄飞鸿率民团练武的戏,配上黄霑改编的《男儿当自强》(在徐克的要求下,将所有版本的《将军令》中共500多个音符小节改成100多个),就注定影片名垂影史: 至今,不少观众影迷仍将《倩女幽魂》视作“徐克作品”。事实上,他对影片的参与同样是从创作、制作到宣传无所不及:首先亲自负责搞剧本,“有了分场后再和程小东讨论”,“遇到爱情场面我和阮继志(编剧)甚至一边讨论、一边示范,看怎样才能搞出新意。”也就是说,如此浪(xiang)漫(yan)的爱情戏,背后实质是徐克整出来的咯? 但或连徐克自己都没想到,不出两年,“电影工作室”就成为当时香港影坛最炙手可热的创意团队。当中转折点,在于他亲自游说在台湾郁郁不得志的吴宇森回港,携手打造了影响深远的《英雄本色》。吴宇森回忆:“徐克帮助我、支持我,给我一个机会开拍《英雄本色》,他不仅当制片,还帮我一起策划剧本,在众多人对我冷漠的时候给我温暖。” 而且,拍摄时徐克还兼任道具。片中“姥姥”那条巨型“舌头”,就是徐克本人设计,其实里面全是海绵,可谓真正的“土法炼钢”。 市场也同样回馈徐克的天马行空:《东方不败》香港狂收3400万,台北也卖了5000多万票房,令90年代华语武侠片热潮达到巅峰!结果,不少片商几乎是求着徐克开拍《东方不败之风云再起》,因他原本根本不屑再拍东方不败,而且起初构想的《笑傲江湖3》也没有东方不败的故事。 这些让人过了30年还在惊叹“天马行空”的画面,在“电影工作室”随后制作的两部“倩女幽魂”续集:《人间道》(1990)及《道道道》(1991)中,依然屡见不鲜。既有这般玄幻(《人间道》): 虽是吴宇森执导,但徐克对《英雄本色》的创作和制作都有全程参与。吴宇森说,“剧本(跟徐克)一起想,戏的定向一起研究”,“他鼓励我把内心的感情、奋斗的过程、对人生的友情的想法甚至逆境中遭受的白眼、受到的奚落,全都放在剧本里。”所以,像这样豪气冲天的经典台词,就是徐克吴宇森一起碰出来的: 作为最早让内地观众熟悉的黄飞鸿片,《狮王争霸》舞狮一幕除气势逼人,也展现出徐克对美术和配乐的造诣: 有了当年的经验积累,三部影片进一步为徐克实现了“中西合璧”的理念:以西方电影科技,展现东方武侠/奇幻特色,同时又不满足于“照搬”,而是在“引用”基础上,为华语电影发掘更多“不可能”。所以,观众再次因徐克而见识许多华语武侠/奇幻片的“第一次”,如《通天帝国》的巨像坍塌: 但这次徐克最破格的,是将东方不败这个原著中着墨甚少的角色,写成阴阳难辨的“大魔头”,他本人说:“我接触东方不败的第一印象就是马上联想起《蜀山》里林青霞的妖女形象,一个结合着邪恶与美丽的造型。”这一设定,当初既让原作者金庸迟疑,也让饰演该角的林青霞诧异,但戏中东方不败初露真容,就已证明徐克的创意何等惊为天人: 事实上,这不仅是徐克的电影公司,成立至今32年,其经验更告诉观众:“徐克监制”加上“电影工作室制作”七个字,往往能造就电影经典。原因是:只要徐克担任自己工作室的监制,一定是创作、拍摄及后期全程参与。而且,众多华语经典如《英雄本色》、《倩女幽魂》系列、《笑傲江湖》系列、《黄飞鸿》系列及《狄仁杰》系列等,都无一例外是“徐克监制”+“电影工作室制作”的产物!那么,徐克究竟是怎样用这个“组合”纵横影坛30余年的? 早在上世纪80年代,徐克对电影特效已充满野心,因而成立一家“新视觉特技工作室”,积极引入西方技术拍摄不同类型的影片。 就在《英雄本色》让“电影工作室”名声大噪,主创忙于筹备续集时,徐克已同时投身翻拍《倩女幽魂》的工作中。一如《英》,他继续当监制,导演则交给程小东。 89年“电影工作室”再制作《英雄本色3夕阳之歌》,自此经典的“三部曲”乃成。追根溯源,固然可以说没有吴宇森就没有“英雄本色”系列,但也可以说,没有徐克及其“电影工作室”,也同样没有“英雄本色”系列! 对于古装片,徐克向来坚持“两手抓”:一边开辟神怪新路,另一边延续正统武侠。石油套管规格对应外,到1989年,“电影工作室”就制作了首部《笑傲江湖》。 连宁采臣的造型和背篓,也同样有徐克的创意。美指奚仲文说:“那时的书生去收账,拿着行李箱,会是怎样的呢?徐克不喜欢布抱着一些东西都算,样他都会提你:不要‘例牌’,最好跟见过的不同。”最终有了这个让人眼前一亮的经典形象,也让跟徐克合作的美术团队受益匪浅——“以前的古装戏都没想过要大改,都靠他(徐克)放胆和推动我们。” 《英雄本色》上映后打破香港电影票房纪录,迄今仍是华语影坛不朽名作。翌年“电影工作室”又推出《英雄本色2》(徐克监制,吴宇森徐克执导),打造系列化之余,该片更在韩国火得一塌糊涂,连先前的大热韩剧《请回答1988》,都用上片段: 足见,“黄飞鸿”系列既是徐克与“电影工作室”的传奇,也是华语武侠/功夫片的传奇。 徐克对《倩女幽魂》的亲力亲为,也体现在音乐上。当时黄霑负责配乐,但他回忆,徐克“由始至终和我一起在录音室做音乐,我一段段问他,做了12天还在那儿睡。他觉得哪儿不行就马上跟我说,我自己用合成器马上改,他要加音由我来加。” 最后黄飞鸿与严振东的“竹梯大战”,用200多个镜头拍成,无论动作设计还是摄影剪辑,都是华语武侠片难得一见的奇观: 《笑傲江湖》初邀胡金铨执导,但中途因故退出。徐克抱着“决意用我们揣摩得到的胡金铨风格去完成它”的心态,率程小东、李惠民等完成,成为“执行导演”之一。 32年弹指一挥间,“徐克监制”+“电影工作室制作”的历程与总结,正如《奇门遁甲》宣传语所总结:“奇乐无穷”。如今,《奇门遁甲》再次“重新出发”,必将延续这一“组合”的惯例,为华语电影再创经典! 这三部作品都是“旧瓶新酒”,却皆成就徐克电影美学的另一巅峰。从《新龙门客栈》的道别: 截至1992年,对于一家已打造四个经典系列的电影公司来说,“电影工作室”的未来,实质在于怎样“重新出发”,催生更多不同风格及类型的佳作。因此,徐克再率公司上下,于黄沙大漠拍出《新龙门客栈》: 所以,在徐克及“电影工作室”领衔下,“倩女幽魂”系列不仅重塑经典,更是创新过人。当年开辟古装神怪武侠片浪潮后,迄今仍无人能及。

上一篇:

下一篇:

本站文章于2019-10-09 10:05,互联网采集,如有侵权请发邮件联系我们,我们在第一时间删除。 转载请注明:制制奇门遁甲的“影戏使命室”是一家何如的公 开电影工作室